GSDA

GSDA est partenaire officiel de Middlesex University London

CURSUS

Master of Arts in Applied Artificial Intelligence (MAIA)

Ce programme de master à GSDA est conçu pour les pionniers – ceux qui considèrent l’IA non pas comme un simple outil, mais comme un moyen d’ouvrir de nouvelles possibilités. Ancré dans l’approche transdisciplinaire de GSDA, le programme MAIA intègre des méthodologies d’IA de pointe, des innovations artistiques et technologiques, ainsi qu’une vision stratégique du secteur afin de former les leaders de la révolution numérique de demain.

Les étudiants de ce programme ne se contentent pas d’étudier l’IA, ils la façonnent. Ils seront plongés dans des projets transdisciplinaires concrets, encadrés par des start-ups axées sur l’IA et des technologues créatifs, et mis au défi de pousser l’IA au-delà des applications conventionnelles. Le modèle d’apprentissage appliqué de GSDA garantit une fusion harmonieuse entre théorie et pratique, créant un environnement dans lequel les étudiants conçoivent, prototypent et déploient des solutions alimentées par l’IA.

GSDA favorise un équilibre entre l’immersion technologique et les compétences créatives de base. Le programme permet aux étudiants de concevoir, décider, réfléchir, créer et livrer avec ou sans l’aide des derniers outils technologiques. La veille technologique de GSDA garantit l’accès aux outils numériques et d’IA les plus avancés, tandis que les retraites créatives offrent la possibilité de travailler avec des méthodes analogiques, redécouvrant les fondements intemporels de l’art, de la narration et de la résolution de problèmes. Cette double approche garantit une adaptabilité dans n’importe quel scénario professionnel, que ce soit dans des environnements de haute technologie (high-tech), ou dans des situations où les ressources sont limitées et la technologie peu avancée/utilisée (low-tech).

Une autre valeur fondamentale du programme est l’encouragement de la pensée indépendante, de l’écoute critique et de l’éthique collaborative. Les étudiants participent à des débats structurés, des tables rondes sur le thème de l’éthique et des dialogues transdisciplinaires afin d’affiner leur capacité à articuler et à défendre des points de vue divers. L’accent mis sur l’agilité intellectuelle et les échanges respectueux prépare les diplômés à s’épanouir dans des écosystèmes collaboratifs, internationaux et multi-sectoriels. L’IA est en train de remodeler tous les paysages créatifs et économiques dans ces domaines. Les diplômés seront équipés pour mener ces transformations de manière responsable. Cela inclut la promotion de systèmes d’IA équitables. Cela implique également la promotion d’un développement et d’un déploiement de l’IA respectueux de l’environnement.

Le programme vise spécifiquement à :

Développer un savoir-faire dans les méthodologies améliorées par l’IA, en mêlant automatisation et expression artistique.
Former les étudiants à évaluer de manière critique les implications éthiques et sociétales de l’IA. Cela inclut une attention particulière portée à l’équité, aux préjugés, à l’accessibilité et à l’inclusion. Ils examineront également les implications de l’IA sur l’industrie, y compris son empreinte environnementale.
Favoriser la collaboration transdisciplinaire en s’appuyant sur l’IA, les médias numériques et les stratégies commerciales.
Offrir une expérience pratique de la mise en œuvre de l’IA au travers de projets sectoriels en temps réel.
Préparer les étudiants à assumer des fonctions de direction dans le cadre de la transformation numérique pilotée par l’IA.
Doter les étudiants d’une capacité d’adaptation leur permettant de créer et d’innover aussi bien dans des environnements high-tech que dans des environnements analogiques.
Cultiver la pensée indépendante, la responsabilité éthique et l’intelligence collaborative.

Master of Arts in Creative Media Industries (MAMI)

Le programme MAMI forme une nouvelle génération de leaders créatifs, capables de piloter des projets complexes grâce à une compréhension fine des dynamiques interprofessionnelles. Notre approche distinctive nourrit une conscience stratégique des cinq filières professionnelles sur lesquelles reposent les industries créatives :

Art & Design : direction artistique, conception visuelle, création d’univers.
Code & Tech : architecture technique, innovation technologique, systèmes numériques.
Business & Management : gestion de production, stratégie économique, direction d’équipes.
Marketing, Communication & Journalism : stratégies d’audience, récits de marque, création de communautés.
Events & Third Places : conception d’expériences, production en direct (« live »), mise en scène interactive.

Les diplômés acquièrent non seulement un savoir-faire avancé dans leur filière de prédilection, mais ils développent également un regard avisé sur la logique, les contraintes et les possibilités propres aux filières adjacentes.

Cette culture transversale leur permet d’exercer un leadership éclairé, de faciliter la collaboration entre spécialistes et d’anticiper les points de friction ou les synergies au sein de productions multidisciplinaires. Elle les dote de l’agilité stratégique nécessaire pour piloter l’innovation, faire face aux incertitudes d’un secteur en constante évolution et façonner activement l’avenir de ce dernier.

À la fin de ce programme, les étudiants auront acquis une compréhension plus claire de leur identité professionnelle dans le secteur choisi, ce qui leur permettra d’évoluer en toute confiance dans leur domaine et d’apporter leur contribution d’une manière qui corresponde à la fois à leurs atouts et à leurs aspirations professionnelles. Un aspect essentiel de cette contribution sera l’engagement en faveur de pratiques éthiques.

Ils exploreront également comment les différentes filières de production interagissent et dépendent les unes des autres, développant ainsi une approche systémique des industries créatives.

Le programme vise spécifiquement à :

Développer un savoir-faire dans les filières des industries créatives, afin que les étudiants puissent travailler à un niveau conforme aux normes du secteur.
Combler le fossé entre la vision artistique et la réalité de la production, en formant les étudiants à l’optimisation des flux de travail, à la gestion des ressources et à la direction d’équipes.
Favoriser la collaboration transdisciplinaire, en veillant à ce que les étudiants perçoivent les liens entre la technologie, la créativité et la stratégie sectorielle.
Offrir une expérience pratique du secteur, en préparant les étudiants aux environnements de production, aux missions en équipe créative et aux rôles de direction dans le monde réel.
Soutenir le développement professionnel individuel, en permettant aux étudiants de parfaire leur spécialisation tout en restant adaptables aux besoins en constante évolution du secteur. Cette adaptabilité implique de comprendre et de répondre à l’importance croissante de la création de contenus inclusifs. Elle implique également de défendre des approches écologiquement durables dans la production de médias.

GSDA - Geneva School of Digital Arts

Partie intégrante de GSDA, le « CRA Médias Genève » ambitionne de valoriser la recherche appliquée dans les médias créatifs et de faciliter le recrutement des étudiants dans les domaines concernés. Il a aussi pour mission de positionner Genève et le canton comme un lieu d’innovation dans les médias créatifs en Suisse et à l'international. Plus concrètement, il se donne pour missions de :

Susciter, soutenir et encadrer des programmes de recherche appliquée afin de répondre à des besoins concrets d’acteurs, d’entreprises et de collectivités publiques des médias créatifs en réalisant des mandats en partenariat avec ces derniers.
Favoriser et participer à des projets innovants ou expérimentaux, notamment en matière de nouvelles technologies.
Organiser et promouvoir la tenue de forums et de rencontres entre acteurs des médias créatifs ainsi qu’organiser la remise d’un prix de recherche dans ce domaine.
Comprendre et répondre aux besoins des marchés des médias créatifs en travaillant en collaboration avec les acteurs afin de faciliter la recherche et le recrutement de talents.

Le CRA Médias Genève accompagne, encadre et favorise les projets en partenariat avec les acteurs du milieu. La collaboration entre chercheurs et acteurs peut prendre différentes formes, en passant par la recherche appliquée pour répondre à un besoin/problématique, mais aussi par l’enseignement, notamment sous forme de masterclasses, par des visites d’entreprises ou par des stages.

Le Geneva Resilience Center (GRC) est un département autonome et non lucratif de GSDA - Geneva School of Digital Arts. Le GRC est fondé en janvier 2023, et dirigé par Nicolas Siorak, Enseignant chercheur et IPCC expert reviewer. Le GRC s'appuie sur le modèle des instituts « Climate and Life » de l’université Columbia, ou du Stockholm Resilience Center, en visant à contribuer à l’amélioration des connaissances et des pratiques sur les enjeux d’adaptation climatique. Le GRC se démarquera en prenant dès le départ une vision opérationnelle, et s’appuiera, en collaboration, sur les données des instituts précités. L'un des principaux objectifs du GRC sera de lever les freins et barrières contemporaines aux déploiements des mécanismes d'atténuation et d'adaptation aux changements climatiques. Des étudiants, formateurs, et professionnels de différents cursus (finance, ingénierie, relations internationales, économie, santé, créative média, etc.), pourront également suivre des séminaires transversaux au sein du GRC.